绿水鬼的陶瓷圈怎么拆下来，怎么把浴室花洒陶瓷阀芯拆下来
来源：整理 编辑：手表大全 2023-12-31 12:07:14
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1，怎么把浴室花洒陶瓷阀芯拆下来
在花洒调节水温的把手下面有一个标着红蓝颜色的盖片，撬开后用用内六角扳手拧开拿掉把手就看到了
2，水龙头阀芯怎么拆卸
挑选好的水龙头首先要了解水龙头的阀芯。时下常见的阀芯有3种：陶瓷片阀芯、钢球阀芯和轴滚式阀芯。陶瓷片阀芯的优点是价格低，对水质污染较小。
用针尖状的挑针挑出红蓝冷热水标志，里面有个小螺丝有内六角或者一字的，如果是内六角去五金店就说买个5个大的内六角扳手，螺丝松掉，手柄把手就能拿下来了，然后用手拆掉半圆装饰盖，再用开口扳手或者活动扳手拆掉压盖，阀芯就能取出来了，同样的方法再装上去就好了，开起龙头，看有没有不正常出水，就是其他地方漏水，如果没有，就可以了先卸掉外壳，有的是螺旋的，拧下即可；有的是插接的，拔下来。然后用螺丝刀拧出固定阀芯的螺丝，慢慢将阀芯拔出，换新的，反向安装。
3，陶瓷表链如何清洗
陶瓷手表如何调节表链。现在市场上比较流行的也代表着现在表业里的时尚元素的手表是陶瓷手表，在购买手表时，特别是在网购时，我们很多时候的烦恼就是表带，我们购买的时候，表带不可能是完全和手腕配套的，这个时候我们往往为了要拆下多少节表链而苦恼，不能让客服人员截得太短了，拆开宝贝的时候，发现太长又只能拿去手表店去调节，如此一来多费事。这里我们就来说说如何自己动手去调节表链。 陶瓷手表在拆表链时，首先，应该通过调表器，将手表扣钉从表链中取出来。慢慢旋转手表把头，把手表扣钉顶出来，这样在安装时反向顶回扣钉就ok了。在调节表链时，常见的是表链与表壳为螺纹配合，这种配合的表链形状有六个凹轴、十方及十四方的。开陶瓷手表表带时，可以用与其形状相符的专用手表调表器。把陶瓷手表表带放入“卸表槽中”，根据调表器上的扣钉接口，用力顶出就完成表链的拆卸。表链与后盖采用紧配合连接的，老式手表及小女表常用此种结构。修理者可采用适当的工具，旋转调表器的把头到最外边，对准“表带连接扣钉”后慢慢旋转把头，把“扣钉”顶出。最后安装时反向顶回“扣钉”即可。若没有，可以在扣钉与表链间隙较大的方位上动手撬起后盖，最好是在对称的方位上往复撬起，以免损伤后盖。特别提醒取下拆卸的表节，用表链钉重新钉好，使用小锤头胶头一侧，以免误锤到表上。
4，玉石龙头怎么拆卸
方法一：先关上总水阀，再把 水龙头把手上有个8毫米左右的红蓝色的标记，扣下来，用一字螺丝刀逆时针松开固定螺丝，拿下把手，用活扳手拆开水龙头的阀芯，用扳手把上部分压盖打开，取出里面的陶瓷阀芯。 方法二：先关上总水阀，你可以用螺丝刀插入龙头手柄下，左右向上撬，要一边撬一下，要慢慢的来，用力均匀稳定，这样就可以取下阀芯。 方法三：先关上总水阀，把右边手柄上蓝色的盖子拧开，用十字螺丝刀把里面的螺丝松掉，拿下手柄，就露出阀芯了，再用活动扳手把阀芯拧下来。如何鉴定人造玉石 前随着玉石价格逐年上涨，市场上也出现了一大批人造的玉石，无论从照片、还是实物中很难进行辨别，如何鉴别人造玉石一直困惑着我们，今天我介绍一个鉴别用石粉伪造玉石的办法，您可以将玉石放在功率较大的灯泡下1-2分钟，然后用手测试玉石的温度，真正的玉石散热性好，手摸上去有冰凉的感觉，而用石粉压制而成的散热性差，手摸上去感觉烫手。真正的玉石在聚光灯的照射下，能映出石中的纹路，人工的就不能产生出这种效果。 新疆和田玉 中国是世界古老的文明古国之一，文物遗存很多，在这贵文物中，古玉器是一个宝库。中国的出土和传世玉器，数以万计，这是光辉的中国历史文化的见证，是价值难以估计的珍宝。对于这些古玉器进行研究有着深远的意义。在古玉器的研究中经常遇到一个问题，就是玉质问题。也就是说玉器是由什么玉石材料制作的，玉石产在什么地方。 和阗玉在古玉器中占有十分重要的地位，鉴定古玉的方法很多，主要有肉眼鉴定法、矿物鉴定法、化学鉴定法等等。 对一件古玉器的玉质进行肉眼鉴定，可以对它的物理性质，如质地、颜色、光泽、透明度等进行观察，初步判断玉质种类。肉眼鉴定，对各特征要综合考虑，不能只看一点。 颜色 和阗玉颜色以白色和青色为基调，色调比较均匀。白色的白玉，特别是羊指玉为和阗玉所特有。岫玉和南阳玉也有白色的，但没有和阗玉正，有的还带有绿色等杂色。青色的青玉，有时与绿色的碧玉和岫玉等容易混淆，要掌握青色的特点，它介于蓝与绿之间。和阗玉子玉有的有皮色，皮色色调多为褐色，限于局部。古玉有的浸色后表此也成褐红色，但浸色的常不均匀，色泽较深。 质地 和阗玉质地致密细腻，滋润柔和，具油脂光泽，给人以柔中见刚之感，白玉尤为明显。其它玉石也有质地细腻的，但是滋润和油脂光泽不及和阗玉。清代陈胜《玉记》所载：和阗玉“玉体如凝脂，精光内蕴，质厚温润，脉理坚密，声、音洪亮”。这些都是和阗玉典型特征表现。 杂质 和阗玉质纯，杂质极少。杂质常见为铁质和石墨。铁质多分布于裂纹处，呈褐色或褐黑色，肉眼可辨。石墨呈黑色，分布于墨玉中，或呈星点状、集合体状，在白玉中呈现黑色星点，或云雾状、条带状黑纹等，其它玉石一般没有此情况。大理岩可见类似情况，但大理岩非玉石，粒度也很粗，易于区别。 硬度 和阗玉摩氏硬度为6.5左右，用钢刀刻不动，与其它玉石硬度相近的玉石有翡翠、南阳玉、玉髓等人们对玉石的爱好，不仅仅在于它是一种晶莹剔透、色彩艳丽、令人赏心悦目的饰物，因为玉石具有财富效应，是一种硬通货，具有较大的升值潜力。在宝石学中人们又把它分为两个大类:玉和狭义的玉石。属于玉的只有两种，即翡翠（也称硬玉）和软玉，按颜色的不同:又分白玉，白玉、碧玉、墨玉，其他如玛瑙、卡髓、岫玉、绿松石、青金石等等则均属于一般的玉石。而最重要的，选购翡翠和软玉都存在三个层次的鉴别问题。 是不是真的翡翠或软玉 要知道在当今的市场上存在有大量的貌似翡翠和软玉的仿冒品。其中有一些是物质组成完全不同于翡翠和软玉，但外观却有一些相似的天然代用品，如可用于冒充翡翠的澳玉、钠长石玉（俗称水沫子）、乌兰翠马玉等等;可用于冒充白玉的京白玉、阿富汗白玉、汉白玉等等。这些替代品虽然外貌与真品十分相似，也具有一定的自身价值，但或是由于其品质不及真品，或是由于其在自然界的产量相对丰富，因此它们在市场价格上不能与真品相比，若把它当作天然翡翠或白玉买回去，自然是要吃亏上当。在仿冒中还有一些是完全人工仿制的，如用绿色玻璃仿制的用来冒充翡翠等 辨别人工美化的玉石 所谓的“b货翡翠和c货翡翠”，这两种翡翠其材质都是真正的天然翡翠，只不过其原始材质相对较差，为了提高它的观赏性和饰性，人们对它们进行了不同程度的美化处理。其中b货翡翠是把一些原来透明度较低、色泽偏暗的翡翠，用强酸进行清洗，使某些杂质被洗掉，达到提高透明度和使色泽更艳丽的目的。但这样一来，翡翠的强度受到损伤，就需要在真空条件下把树脂类固化剂注入翡翠中，以提高它的强度。所以b货实际上就酸洗性注胶翡翠。这种翡翠尽管具有十分良好的观赏性和装饰性，但毕竟其强度受到损害，具有不耐久的缺陷，所以在价格上自然不能与真正的完全天然的a货翡翠相比。c货翡翠是更低档的翡翠，它本来没有美丽的颜色，现在看到的颜色是后来人工染上去的，所以它具有更低的价格。白玉在这个问题上要比翡翠单纯一些。常见的是给它做上局部的糖色（类似赤糖的褐色），以冒充价格更高子料白玉。 玉石品质的优劣好环 这是一个更加复杂的课题，涉及若干个评价因素。首先是颜色，对翡翠来说以纯正的翠绿色为好，绿色越接近浓、正、阳、匀的要求，价值也越高，而白玉则以洁白如羊脂为优。此外还要看它们明度的好坏;质地结构是否致密细腻;有无杂质瑕疵和裂纹，以及这些杂质、裂纹的大小多少， 堑奈：τ潭?还要看它们的块度大小;更要看它们做工的好，是否出自名家之手，是不是古代遗留下来的文物等等。由于上述这些因素的差别，两块同样大小的完全天然的翡翠或白玉在价格上也会有天壤之别。 其实，避免上当受骗最好的办法，是你在购买玉石时，要求商家提供权威构对该玉石的鉴定证书。如果没有，那么你应该要求他在发票上清楚并详细地写明所购商品的正确名称。这样在你购后，若请鉴定部门进行鉴定，发现与所购的商品名称不符，可以向商家退货索赔。如果发票写得含糊不清，比如笼统地写上“玉器”两字，那么即使你鉴定下来不是你想买的天然a货翡翠或白玉，而是b货或c货翡翠，甚至是岫玉或其他玉石，商家也会振振有词地说他没有欺骗你，因为该商品确实用玉石制成的玉器，这时你只好吃哑巴亏了。
5，民窑瓷器如何鉴别年代
（一）造型是鉴定瓷器的重要依据
仿制古陶瓷，往往得其形似而失其神采，能效其隽秀，未必能学其古拙。因为一件器物的创作，与当时人们的生活习惯、审美标准以及技术条件都有密切的关系。一般说陶瓷器在纹饰、胎釉等方面均能体现各时代的特色，但造型在这方面表现得更为突出。所以若能善于识别其形状和神态，就可以在鉴定工作中掌握一种比较可靠的方法。
观察器形首先要对历代造型有一个基本概念。陶瓷器的形状，大体是古时简朴，随同时代的演进而渐趋繁复。以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比一般宋、明瓷器显得突出。尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘、碗等一般器物，常见有相当大的器形。例如传世的元青花与釉里红大碗有口径达42厘米，青花和釉里红大盘的口径也在45～58厘米左右。由于胎体厚重，烧制不易，难免有翘棱、夹扁、凹心、凸底等变形的缺陷，因而过去文献多有元瓷粗率之论，其实这是不够全面的。元瓷纹饰之丰富多采，固不侍言，即以大盘造型而言，十二瓣板沿花口的多是花口花底（口、底均为十二瓣花形），足见当时制作认真，虽底足之微也不轻易放过。此种作法到明代永、宣以后便不复见（永、宣只见有花口花足的把碗和中型碗、洗，而无花足盘）。
永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得格外平稳。特别是胎土陶炼精细，造型轻重适宜。永乐时期另有一种纯白脱胎带暗花的器皿，胎体非常轻薄，清代人形容它曾有所谓“只恐风吹去，还愁日炙销”的诗句。这种“薄如卵幕”的瓷器，造型精美，都是盘、碗之类，后世虽有仿作，但在暗花纹饰的技巧上仍有所不及。宣德瓷器的造型种类更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常精致，而且能独出心裁，锐意创新，如“无挡尊”可称是空前之作，除乾隆时曾经仿制外，后世很少有此种仿品。目前传世品中常见的永、宣时期造型有：鸡心碗、花浇、僧帽壶、长圆腹执壶（流口为葫芦形）、天球瓶、扁腹绶带葫芦瓶、四季委角兽耳瓶和菱花式洗、菱花式把碗等。
至成化时期在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器。弘治传世瓷器虽不多，但以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、插屏、墩式碗、磨盘式香盒、七孔出戟圆腹高足瓶等。嘉、万以后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，文献上有所谓“制作益考，无物不有”的记载。只以文具一项来说，就有笔架、笔盒、笔洗、水丞、砚台、颜色碟、颜色仓（俗称温盂）、印盒等多种多样。更有大鱼缸、大罐、大瓶、大盘（嘉靖黄地青花大盘口径有达80厘米的）等，器形之巨尤胜过元代；其他如镂空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、灯台、绣墩等不胜枚举。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宣、成时期的作品来未免粗制滥造。
清代无论在器形或种类方面均显著增多，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖，而且在造型上更足以乱真。
乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨，已逐渐失去前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。
知道了元、明、清瓷造型的基本特点之后，进而还需掌握观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同类的器皿乍看外表极为相似，仔细观察这三个部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕多不明显。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度稍大而微深，前者底小，后者底大。特别是永乐造型，无论大小盘、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足内墙向外稍撇，较外墙约矮二分之一至四分之一。其他如明末清初许多民窑盘、碗底常有明显的轮状旋削痕（即所谓“跳刀”），而在官窑瓷器中则极为少见。至于康熙大盘有些是双圈底，民窑三彩平底器物下面多有“麻布纹”，也是当时造型上比较常见的特征。文物工作者在鉴别新旧真伪时每以这些作为一部分依据。
有些时代接近或后世所仿前代的精品，由于纹饰画法和胎釉原料前后相似，常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰，碗外绘四层纹饰，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔细加以对比，便会发现他们之间的重要区别在于碗腹下部收敛程度有所不同，即永乐碗腹较丰满，宣德碗腹微削。雍正时期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在着碗腹微削的缺点。这些细微的差别，是根据实物仿制时，因成型、烧窑等技术条件所限，或偶然忽略而造成的破绽（仿品的器形往往与真品器形或多或少都有所区别，因仿制时虽按真品原器制造，在未烧前与真器原形尽同，但经过高温烧成后，其形与真器原形在某些地方就有差别。这可能是由于原料的配制和提炼的精粗不一致，而经高温后纵横收缩膨胀的结果，为鉴别器形的关键）。至于有些仅凭传闻或只靠臆测而制成的仿品，如后世所仿的各式各样的所谓“永乐压手杯”之类，在造型上更是愈变愈奇（自嘉、万间开始越仿越大，甚至后来的已不成杯而变为大碗），只要见过真的实物，自然就不致妄断臆测。
（二）不同时期具有不同的纹饰与色彩
陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并且由于绘瓷原料与技术的不断丰富和改进，无论在题材内容及表现形式方面都有其不同时期的水平和特点，因而也成为划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。
大体说来，瓷器纹饰的发展过程不外是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一色到绚丽多彩。例如元瓷上惯用的变形荷花瓣（俗称“八大码”）图案，就是在晋瓷纹饰的基础上演变而来的，尤其元代青花、釉里红等釉下彩的出现，开辟了瓷器装饰的新纪元，打破了过去一色釉的单调局面。明、清以后各种色彩的发明更丰富了瓷器的装饰，而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、发展过程，因此也可据以推断器物年代的远近。如早期的青花、釉里红因为尚未充分掌握原料的特性，所以在元代制品中颜色美丽的较少，而且釉里红中常有色调灰暗或变为绛褐或灰黑色甚至流散的缺点。
但大部分成熟的元代青花、釉里红纹饰布局都非常美观，图案不仅重视主次协调，而且惯用多层连续的花边纹饰，无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色，形成一种独特的风格（至明代中期以后此种画法渐绝，虽间或采用，但为数不多。此外由于原料成分的限制，在画法上也各有不同的时代特征，如元末明初有些使进口青料的瓷器，虽以颜色浓艳渲赫一时，但色调极不稳定，很不适于画人物，因而在元代纹饰中画人物的较少，也有所谓“元代人少，永乐无人，宣德女多男少”的说法。至于成化斗彩，虽然色泽鲜明，晶莹可爱，却也受原料和技术的限制而有所谓“花无阴面，叶无反侧”的缺点，而且画人物不论男女老少，四季均着一单衣，并无渲染的衣纹与异色的表里之分。类似这些就表现为纹饰上的时代特征，往往为后世仿品所忽略，倘能加以注意，自然对于鉴别真伪会有一定的帮助。
另外，在施用的彩色方面也可以找到一些时代上的区别，如根据现在掌握的实物资料看，成化彩绘中没有黑彩，当时除用釉下钴画蓝线外，还用红、赭色描绘轮廓线。假如我们遇到一件釉上黑轮廓的成化彩瓷器，就应该怀疑它是不是真实可靠，因为黑轮廓线的应用最早不超过正德初期。其他如粉彩的出现，现知不会早于康熙晚期，当然也很难令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是赝品了。
至于乾隆时期由于大量使用洋彩，并且吸取了西方纹饰图案的装饰方法，有些作品但求笔法线条精细与纹饰奇异，从而有部分花样失掉了固有的民族风格。这种瓷以乾隆中期以后的制品较多。其他如明代正德时期的官窑瓷器中多有用阿拉伯文字作装饰的。清代外销瓷器中也有画着西洋纹饰图案的，都是比较别致的一种装饰，具有鲜明的时代特征。
在用文字作为瓷器装饰的特点上，明、清两代制品仍有所不同。如明代瓷器有写梵文、经语、百福、百寿字的，而用大篇诗、词、歌、赋以及表、颂等作装饰文字的则是康熙时期的创作。例如“赤壁赋”、“腾王阁叙”、“前后出师表”、“圣主得贤臣颂”等，此种只有文字而无图画的器皿历朝很少仿制。明确这一点，对判断时代和辨别真伪的具体工作，也是很有参考价值的。
根据纹饰的笔法同样也可看出时代特征。例如康熙瓷器由于当时对绘瓷方法十分重视，因而官、民窑瓷器在这方面的成就都非常可观，而且瓷器上的图案纹饰多是模仿名画家的笔法。只以画树方法而论，康熙枝干喜用披麻皴，显得老笔粉披、奔放有力，而雍正彩所绘枝干只是描绘皴点，工力虽细，但笔力纤弱，索然乏味。若能仔细从它的起落转折等处看清笔法，自然会有助于我们的鉴定工作。至于明、清官窑纹饰多较为工整而板滞无力，民窑纹饰则气韵生动而粗放不羁，这些都是大家所熟知的特点。不过，在官窑中又有所谓“钦限、部限”之分，民窑瓷器中往往也有近似官窑的作品，这种以清代带私家堂款者居多。
提到官、民窑瓷器，很容易使人联想到所谓“官窑龙五爪，民窑龙三爪或四爪”的问题。这种封建社会的典型纹饰，一般说来固然也提供给我们一条判断真伪和区分窑口的线索，然而并非是绝对的。相反，在民窑瓷器中既有五爪龙的纹饰，而官窑瓷器画三爪、四爪龙的作品也不是没有的。例如“宣德官窑青花海水龙纹天球瓶”及大量的“康熙官窑青花鱼龙变化折沿洗”等均画三爪龙，“康熙官窑绿地素三彩云龙纹文具盒”画四爪龙。而元代民窑青花纹器皿则三爪、四爪、五爪者均有，并且明、清民窑瓷器中也不乏此种例证。
官窑瓷器上的纹饰往往还与当时最高统治者的爱好和意愿分不开。如明嘉靖皇帝迷信道教，于是多喜用八卦、仙、云鹤一类的图案作装饰。清道光皇帝嗜爱鸟、犬、草虫，因而这一类的画面也出现得较多。又如清代有赏赐瓷器之风，举凡雍、乾、嘉、道、咸五朝皇帝所赐群臣的瓷器，照例是以白地青花莲为主要纹饰，并以海水纹饰绘瓶口者为多（此种赏瓶通身共有九层花纹）。使用这种纹饰的含义，据说是表示为官以清（青、清同音）白为重，莲是廉（莲、廉同音）洁，海水是象征四海升平之意。其他如一桶（统）万年（万年青）、二蟹（甲）传芦（胪）、三羊（阳）开泰、四十六子、五伦图、六国封相、七珍、八宝、九莲登、百福、百寿、红蝠（洪福）齐天等，类似这些充满封建迷信色彩的纹饰，在明、清瓷器上出现的很多，如能进一步联系当时的时代背景，对于我们掌握其发展规律大有裨益。这个需要知识量很大的 要从造型、胎质、釉、纹饰上鉴定
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